Γιώργος Αβραμίδης

Ο Γιώργος Αβραμίδης γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη και μεγάλωσε στην πόλη των Γιαννιτσών. Το 1998 έγινε μέλος της ορχήστρας της ΕΡΤ Βορείου Ελλάδος, καθώς και συνεργάστηκε με την Όπερα και τη Δημοτική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης. Το 2004 συμμετείχε στους «Επισκέπτες» του Γιάννη Αγγελάκα.

Αργότερα συνεργάστηκε με τον Δημήτρη Μπασλάμ και τα μουσικά του παραμύθια με αφηγητή τον Αντώνη Καφετζόπουλο. Από το 2010 έως σήμερα αποτελεί μέλος του μουσικού συγκροτήματος ΕΚΜΕΚ. Έχει ηχογραφήσει σε εκατοντάδες δισκογραφικές δουλειές και το 2013 κυκλοφόρησε η πρώτη του προσωπική δισκογραφική δουλειά, με τίτλο “Protocol”.

Τον Δεκέμβριο του 2016 κυκλοφόρησε και ο δεύτερος προσωπικός του δίσκος “Voyager” με αφιερώματα σε μεγάλους διεθνείς ραδιοφωνικούς σταθμούς όπως το BBC, ενώ αυτή την περίοδο ηχογραφεί και το τρίτο του άλμπουμ με την ονομασία “Invented Memories”. Aπό το 2015 έως και σήμερα είναι μέλος των “100°C” της μπάντας του Γιάννη Αγγελάκα.

 

 

Ανδρέας Δημητριάδης

Γέννημα θρέμα Θεσσαλονικιός, ο Ανδρέας Δημητριάδης ξεκίνησε να ασχολείται με τη μουσική από μικρή ηλικία, επηρεασμένος από τη συλλογή δίσκων του πατέρα του. Κατά τη διάρκεια των μουσικών σπουδών του, έκανε την πρακτική του σε διάφορα καλλιτεχνικά καταστήματα, τζαμάροντας σε τοπικά συγκροτήματα, παράγοντας κομμάτια για freestyle ομάδες και δημιουργώντας μουσική για ταινίες μικρού μήκους. Ο And.ID πέρασε ένα μεγάλο μέρος του χρόνου του ψάχνοντας δίσκους, ανακαλύπτοντας νέους κόσμους και οικοδομώντας σχέσεις στο αγαπημένο του σημείο απόδρασης, στο Playground record store στη Θεσσαλονίκη.

Το 2012, ο And.ID άρχισε να δραστηριοποιείται στη μουσική σκηνή της Θεσσαλονίκης μέσα από τους NON, την ομάδα που βρίσκεται πίσω από το φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής Reworks, ενώ ταυτόχρονα κυκλοφόρησε δουλειά του στη δισκογραφική εταιρία Thinner.

Ένα χρόνο αργότερα, μετά τη συμμετοχή του στο Red Bull Music Academy στο Κέιπ Τάουν, κυκλοφόρησε τον πρώτο του δίσκο με τη Ware Records. Το 2008, έκανε την είσοδό του στη μουσική σκηνή του Βερολίνου με το “One is not enough”, το οποίο και αποτέλεσε το ντεμπούτο του στη Mobilee Records, που παρουσίασε τόσο τις περίπλοκες δεξιότητες παραγωγής όσο και τη μοναδική ενσωμάτωση των ζωντανών συνιστωσών, οι οποίες έδωσαν έναν άναρχο ήχο στο υλικό του.

Το 2010, ο And.ID εξέλιξε ακόμη περισσότερο το μοναδικό αμάλγαμα ηλεκτρονικών και live ενορχηστρώσεων του μέσω της πολλά υποσχόμενης εγκατάστασης της μουσικής συλλογής Back to Back της Mobilee. Παράλληλα, με ένα δίσκο επιμελημένων στιγμιότυπων από τον κατάλογο της δισκογραφικής, δημιούργησε τη συλλογή “And.ID and BAND” για ένα δεύτερο δίσκο ζωντανών ερμηνειών τζαζ της Mobilee classics. Ο And.ID είχε την πρώτη του κυκλοφορία για το 2020vision “Need for Chicago”, καθώς επίσης ένα κομμάτι που έκανε με την Anja Schneider παρουσιάζεται στην συλλογή του Heidi’s Jackathon στην Get Physical. Το ακατέργαστο κομμάτι του “Live Cuts Vol. 1 ” από τη Soul Records, του χάρισετην 5η θέση στο Groove’s Top Single Chart στα τέλη του 2012.

Tο πλήρες άλμπουμ του “Eternal Return” κυκλοφόρησε το 2013 με την πρόθεση να συστήσει τον εαυτό του ξανά στο κοινό, αυτή τη φορά έχοντας σκάψει βαθιά στις μουσικές του ρίζες και απεικονίζοντας τον κόσμο του σε νεοσύστατες μελωδίες.

Ο And.ID πραγματοποιεί ζωντανές εμφανίσεις σε όλο τον κόσμο και ενσωματώνει τόσο τις αγαπημένες όσο και τις ακυκλοφόρητες παραγωγές, τις λούπες και τις εσωτερικές γκρούβες του σε μια υπόθεση υψηλής ενέργειας. Το μοναδικό live show του έχει προσγειώσει τις περιοδείες του σε όλη τη βόρεια και νότια Αμερική και την Αυστραλία, καθώς και σε παγκοσμίου φήμης clubs σε άλλα μέρη του πλανήτη, όπως το Fabric και το Panorama Bar και σε διεθνή φεστιβάλ όπως Sonar, Nuits Sonores, Synch, Monegros καιReworks.

Είτε είναι houseή techno, μελωδική ή οργανική, γκρούβες με κρουστά ή άγρια και έντονα snares, ένα πράγμα είναι σίγουρο: είτε παίζοντας ζωντανά στα deck είτε παίζοντας δίσκους, ο And.ID τα καταφέρνει. Συνεχίζει τη δημιουργική του πορεία και προάγει το μοντερνισμό στο dance floor.

https://www.discogs.com/artist/128161-AndId
https://soundcloud.com/and-id
https://www.facebook.com/And.idOfficial

 

 

Μάνος Μυλωνάκης

Ο Μάνος Μυλωνάκης είναι συνθέτης και αρχιτέκτονας. Γεννήθηκε, ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη, όπου σπούδασε πιάνο και ανώτερα θεωρητικά. Η ενασχόλησή του με τη σύνθεση, την ενορχήστρωση και τη μουσική παραγωγή ξεκίνησε το 2006, όταν ίδρυσε, μαζί με τον Γιώργο Παπαδόπουλο, το σχήμα των “Your Hand in Mine”, το πρότζεκτ που ουσιαστικά τον εισήγαγε στη σύνθεση για εικόνα.

Ως ένας εκ των δύο “Your Hand in Mine”, ο Μάνος Μυλωνάκης είχε την ευκαιρία να ασχοληθεί πιο επισταμένα με τη σύνθεση, τη μουσική τεχνολογία, τις μουσικές του δρόμου, αλλά και να χτίσει μια μεγάλη συλλογή από μουσικά όργανα: wurlitzer piano, ακκορντεόν, ηλεκτρικό μπάσο, κιθάρες, κρουστά, persephone, stroh-violin, γιουκαλίλι, μεταλόφωνο, μελόντικα, toy piano, μουσικά κουτιά…

Το καλοκαίρι του 2014, και μετά τη διάλυση των YHIM, ο Μάνος Μυλωνάκης ταξίδεψε στο Reykjavik, όπου με ντόπιους μουσικούς ηχογραφεί το πρώτο του προσωπικό EP, Sólfar, για πιάνο και κουαρτέτο εγχόρδων.

Τα τελευταία χρόνια συνέθεσε μουσική για θεατρικές παραστάσεις για τα Κρατικά Θέατρα Βορείου Ελλάδος και Ρουμανίας, αλλά και για ανεξάρτητες παραγωγές (“Συνέβη και του χρόνου”, “Zyklon”, “Ο γλάρος”, “Μ.α.ι.ρ.ο.ύ.λ.α.”, “Οικογενειακή γιορτή-Festen”, “Η πράσινη γάτα”, “Περιμένοντας το Γκοντό”), για μικρά και μεγαλύτερα ντοκυμαντέρ, online videos, και τηλεοπτικά σποτ, ενώ δίνει επιλεκτικά συναυλίες σε ιδιαίτερους χώρους και περιστάσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Το Μάιο του 2017 κυκλοφορεί η τρίτη του σόλο δουλειά, το soundtrack για το θεατρικό “FESTEN”, από την καναδέζικη δισκογραφική “Moderna Records”.

Ο Μάνος ειναι επίσης ιδρυτης του αρχιτεκτονικού γραφείου “ΤΜ αρχιτέκτονες”, με έδρα τη Θεσσαλονίκη.

www.manosmilonakismusic.com
www.facebook.com/manosmilonakismusic
www.soundcloud.com/manosmilonakismusic
http://manosmilonakismusic.bandcamp.com
www.twitter.com/manosmilonakis
www.instagram.com/manosmilonakis